En 1976, estaba trabajando en Galería de fotógrafos en Londres. El gran fotógrafo húngaro francés Metálico Allí se inauguró una exposición y venía de París. Ella corrió conmigo, queriendo conocerlo. Brassie escuchó Ansel Adams También estaba en la ciudad para su propia exposición en Victoria & Albert, así que nos acurrucamos en un taxi y nos dirigimos a mi apartamento para recoger una cámara de tableta Gandolfi, una decisión emocionante por el momento. En V&A, me notificaron de esto Bill Brant También han venido a ver la exposición de Ansel. Así que los reuní a todos en un banco en Victoria and Albert Park.
Todos estaban al final de sus carreras. No creo que Ansel haya hecho ningún trabajo sustancial en los años restantes de su vida. Brandt en aquellos días se consideraba a sí mismo un «artista» e hizo estas extrañas colecciones de cosas que encontró en la playa. Eran campanas, básicamente. Alguien debería haber dicho: «Mira, Bill, deja de meter basura en cajas de vidrio».
Los tres nunca habían estado juntos antes. En esta imagen, tienes al inglés certificado, Bill Brandt. Tienes el nuevo mundo que representa Adams. Y ella tiene un Brassaï en el medio. No fue hasta entonces que pensé que el disparo me recordaba a los tres monos sabios.
No necesitaba tranquilizarlos. Simplemente se sentaron y empezaron a charlar. Eran personalidades muy diferentes. Brandt era un hombre de pocas palabras y era inusual verlo con tanta vivacidad. Brassie parecía quedar fuera de la conversación, pero él era quien tenía el brillo en los ojos. Si piensas en sus fotos de burdeles en París en la década de 1930, era un niño, ¿sabes?
fue como La famosa cena entre TS Eliot y Groucho Marx Es 1964. Uno espera que hablen de cosas filosóficas inusuales, y de lo que realmente están hablando es de que el café no es muy bueno. Pero mientras estos tres estuvieran hablando, no me importaba si era fútbol o cuántas esposas rompían.
Todos respondieron al hecho de que estaba debajo de un trapo con una cámara Gandolfi. Era un impresionante modelo londinense de caoba y cobre hecho a mano que había comprado a principios de la década de 1970. Había que pasar por debajo de la tela porque la cantidad de luz que caía sobre la pantalla no era suficiente para poder ver correctamente a plena luz del día.
Me ayudó cuando filmé al comediante Spike Milligan, muy. Era un hombre muy rico si no lo conocía. Luego vio mi cámara y dijo: «Oh, genial, ¿dónde me quieres?» Estaba acostumbrado a ver gente con cámaras pequeñas de 35 mm, tomando fotos, y había alguien con todo el equipo.
Mi preocupación siempre es que tuve una oportunidad y más vale que sea buena. Te preocupa si colocas el chip en la dirección incorrecta o si hay pelos en la lente. Después del triple tiro, tomé sencillos y Ansel me preguntó si había usado su sistema de zonas. Es una forma de regular la exposición según las condiciones y la película que está utilizando. Ansel escribió cinco volúmenes sobre el tema y había que ser un científico formado en Oxford para entenderlo realmente. Entonces, sintiéndome un poco avergonzado, le dije: «Bueno, tengo una especie de mi propio sistema». Dijo «Oh». «Probablemente estés usando inconscientemente mi lenguaje de todos modos.»
Siempre me he centrado en áreas técnicas de las que sabía algo. Estas son las personas que admiraba y las personas que quería fotografiar: una foto de mi Samuel Beckett, clavada en cajas de arena, o una foto que tomé de Quentin Tarantino cuando acababa de hacer Reservoir Dogs y nadie lo conocía. ¿Temas más difíciles? El novelista Jean Rhys estaba borracho a las 11 de la mañana. Trató de fotografiarla y se le cayó la peluca. Así que tuve que volver una semana después.
Este fue un momento extraordinario con tres gigantes. Pero creo que esta imagen ha ganado fuerza a lo largo de los años. Él era Susan Sontag Quién dijo que la fotografía es principalmente sobre la muerte, porque cuando tomas una foto, defines un momento en la vida, sabiendo que estás llegando al final.
Biografía de Paul Joyce
Chico: Winchester, Hampshire, 1940.
aprendiz: Dulwich College, London College of Film Technologies, luego The World.
Efectos: Paul Nash, August Sander, David Hockney, Bob Dylan, Antonin Dvorak, John Clare, Peter Maxwell Davies.
punto álgido: «Dirigida por Doctor Who’s Gate of Warriors en 1981 «.
punto bajo: Episodio «Puerta de los guerreros» de Doctor Who. Es lo mejor y lo peor que he hecho en mi vida «.
Consejo más importante: «Mantenga siempre una bala de repuesto en la habitación».
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La exposición de Paul Joyce, A Life Behind the Lens, comienza el 27 de agosto y se extiende hasta el 10 de noviembre en la exposición. Centro de descubrimiento de Winchester.
